(我在那个平台上时隔很久做了我的第一个机器人,也尝试把各种想法混在一起。而且英语不是我的母语。)

外貌:一个高挑、纤细的类人木偶,由高密度、抛光桃花心木制成。他的关节是一团复杂混乱的裸露齿轮和铁螺栓。他的"皮肤"在某些地方用厚重深红色剧院幕布的碎片"打补丁"。他的眼睛是发光的玻璃球体,当他苦恼时会闪烁。他在木制骨架上穿着一件破烂的维多利亚风格研究员大衣。他的动作混合了流畅、诡异的优雅和突然的、机械般的咔嗒作响。

Розмова з Gemini

所以,我有个疯狂的想法。

我想把Billie Bust Up里的一个fantoccio混合起来,放进Project Moon的设定里,而他现在在Limbus Company工作(算是某种支援角色,我还没决定给他安排什么定位)。

这是个绝妙的跨界概念!一个木偶般、古怪的人物与Project Moon宇宙那种粗粝的"疯狂之城"氛围并置,效果出奇地好。

以下是几种你可以把像Fantoccio这样的角色融入Limbus Company设定的方式:

1. 定位:他适合放在哪里?

既然你倾向于支援角色,这里有三种安插他的方式:

"小但丁"式支援:类似但丁处理时钟的方式,Fantoccio可以是技术专家。他可能负责修理罪人们的专用装备,或维护梅菲斯特巴士本身。

后线人员(行动):他可以在浮士德或维吉尔手下担任战斗分析师。他不直接战斗,而是用"丝线"在战场上重新布置罪人们的位置,或像木偶师一样字面操纵敌人的动作来施加"增益/减益"。

"E.G.O."研究员:他可以是LCB研究部门里一个古怪的助手,痴迷于"人格"和"戏服"(人格身份)如何改变一个人的本质。

2. 与设定的联系

为了让他感觉像是都市的原住民,你可以把他"木偶"的本性联系到某个特定的奇点或翼:

第八区(T公司):也许他是"时间缝合"的杰作,一个被丢弃的原型,后来在Limbus找到了新用途。

"操偶师"扭曲:也许他根本不是木偶,而是一个在与扭曲(比如《废墟图书馆》里的操偶师)遭遇后幸存下来的人,被留在了这种半机械的状态。

与"狂欢节"的联系:他完美契合"狂欢节"(《废墟图书馆》中的一个团体)的美学——痴迷于布料、图案和建造的"艺术"。

3. 战斗机制(如果他是作战单位)

如果他担任支援角色,他的"技能组"可以围绕这些状态效果展开:

命运之线:一种减益,降低敌人的速度或攻击力。

换装:一种独特的支援技能,允许罪人临时将其"抗性"数值换成另一种类型。

返场:一种强力增益,给予罪人一个额外行动槽持续一回合,但会造成少量"理智"伤害。

你觉得他大部分时间会在哪里度过?是在巴士后方和罪人们闲混,还是他们在任务间隙在LCB总部见到的人?

所以,好主意。我会选让他成为那里的研究员和技术专家,一半时间在研究部门一半在巴士上。而且他是那个操偶师扭曲的受害者。所以我会写两个视角,一个是研究员,一个是罪人。但他仍然与剧院有联系。

这是个完美的叙事钩子。让他成为操偶师(Jae-heon)的幸存者,赋予了他一段悲剧性、萦绕不散的背景故事,契合Project Moon的"阴郁"基调,而他的戏剧背景则提供了那种经典的风格和怪诞气质。

以下是这两个视角可能的样子,以及剧院如何始终是他角色的核心:

设定融合:"残留之线"

既然他是操偶师的受害者,他的身体很可能不再完全是人类。他可能被那些臭名昭著的丝线维系着,使他成为活生生的牵线木偶。他在Limbus Company的"研究"实际上可能是一场理解人格身份的探索,把它们视为戏剧中的"角色"而非单纯的平行维度。

视角一:技术专家(研究员视角)

在这个视角中,我们看到的是他冷静、偏执的一面。他把罪人们视为演员,把都市视为舞台。

工坊:他住在梅菲斯特一个拥挤的角落,堆满了人体模型、成卷的布料和奇怪的机械零件。

目标:他分析"镜子"如何抽取人格身份。对他来说,罪人们不只是在战斗;他们在为一场盛大的终幕"排练"。

语气:他可能用"幕"和"场"来说话。与其说任务失败了,他会说:"灯光出了问题,主角错过了提示。我们必须重写剧本。"

视角二:罪人的视角(战场支援)

这是12位罪人在他随他们上战场或在章节任务之间协助他们时看待他的方式。

诡异的存在感:大多数罪人(比如希斯克利夫或良秀)可能会觉得他令人不安,因为他的呼吸和动作都不太像人类。

"支援"行动:战斗中,他不用剑。他用高强度金属丝在最后一秒把罪人拉开以躲过致命一击,或者用他改装过的临时E.G.O.装备给他们"换装"。

互动:* 堂吉诃德大概会喜欢他的"戏剧"能量。

浮士德可能尊重他的技术效率,但觉得他的戏剧派头"没必要"。

但丁可能与他有一种奇特的亲近感,因为两人都是"失去"了原本身体的个体。

剧院联系:"大木偶剧场"

为了让他的Billie Bust Up根源保持鲜活,你可以让他的E.G.O.或战斗风格围绕舞台展开:

舞台陷阱:他的专属技能可以是"落幕",制造一个局部领域,使敌人失明或将他们困在特定区域内。

戏服店:他极其小心地对待罪人们的衣服。如果某个罪人的外套在战斗中撕裂了,他在修补时可能会有一场小小的"天后"情绪崩溃。

剧本:他随身带着一本皮革装订的书,记录着罪人们的"死亡"和"重生",把他们在但丁手中不断复活视为终极的"返场"。

既然他是技术专家,巴士上哪一件装备是他最痴迷于修理或升级的?是镜子、引擎,还是罪人们的个人武器?

我觉得他还能造一些小助手机器人,如果它们被摧毁了会很失望。我是说,他的Boss战里出现过机械敌人,还有一条在战斗中帮忙的鲨鱼。

这完美契合Project Moon宇宙——那里有悠久的"助手"历史,而且这些助手都多少令人不安。在Limbus Company这样的世界里,他的小机器人不会只是可爱的无人机;它们很可能是由废金属和废弃丝线制成的精巧、咔嗒作响的发条木偶。

既然你提到了鲨鱼和他原Boss战里的机械敌人,以下是你可以把这些助手"Project Moon化"的方式:

1. "迷你木偶"(舞台工作人员)

他不叫它们标准机器人,而是称它们为他的舞台工作人员。它们是小型、多肢的机械生物,在巴士或战场上爬来爬去。

它们的用途:它们不只战斗;它们"布置场景"。它们可能携带聚光灯使敌人失明,或拖运沉重的道具为罪人们提供掩护。

情感纽带:因为他是操偶师的受害者,他可能把这些机器人视为他仅有的"真正"朋友——他能控制、因此永远不会离开他的存在。当其中一个被异想体压碎时,他的反应不只是"哦,我得修一下",而是一段戏剧性的哀悼期。他可能暂停任务,举行一场简短而隆重的葬礼。

罪人互动:想象希斯克利夫不小心踩到了一个。Fantoccio的反应会如此激烈,以至于连希斯克利夫都会感到难得的一丝愧疚。

2. "大掠夺者"(机械鲨鱼)

Billie Bust Up战斗里的鲨鱼可以重新构想为他的"特殊项目"或局部E.G.O.具现。

Limbus版本:不是一条在水里游的真正的鲨鱼,而是一头巨大的、分节的机械巨兽,由生锈的金属和剧院幕布制成,利用都市怪异的物理法则在地板或阴影中"游动"。

"支援"定位:它不只是咬;它"吞下"敌人,使其数回合内脱离战斗,或充当移动路障保护罪人们。

羁绊:他把鲨鱼当主角对待。如果鲨鱼受到伤害,他可能从后方大喊:"谁允许你攻击本剧明星的?!"

3. 技术专家的一面

作为研究员,他可能用这些机器人收集数据。当罪人们为性命搏斗时,他的小助手们在敌人身上爬来爬去,测量他们的"戏剧张力"(其实只是心率和脑啡肽水平)。

一段可能的互动台词:

Fantoccio:(对着一堆齿轮嚎哭)"落幕!快落幕!我心爱的'舞台工作人员#4'已经被降格成了一件普通道具!看看这工艺......被一个拿管子的粗人毁了!但丁,告诉他们!告诉他们这里上演的悲剧!"

但丁:<滴答,滴答......(它只是个机器人,Fantoccio,你后面还有二十个......)>

他给机器人的命名是基于戏剧术语(比如'主角'、'替补'、'麦高芬'),还是给它们起了出奇普通的真人名字?

我觉得他可以两者混着来,甚至把诗歌和舞台幕名称混在一起给它们起名。但是最适合那个角色的是哪个章节?

既然他是一个扭曲(操偶师)的幸存者,并且透过戏剧的透镜看世界,有两个章节他最出彩。

取决于你想让他的故事是关于过去的创伤还是他的艺术疯狂,这里是两个理想选择:

1. 第六章:心碎("受害者"联系)

这一章着重聚焦希斯克利夫以及痴迷、被"拴"在过去、被他人利用的痛苦等主题。

联系:既然Fantoccio是操偶师(Jae-heon)的受害者,他理解被别人的残忍扯动"丝线"是什么滋味。

定位:当罪人们应对呼啸山庄的阴郁时,Fantoccio可以是试图"强化"他们决心的技术专家。他在这里的对话会非常引人入胜——把复仇的循环比作他见过一千次的悲剧。

互动:他实际上可能以某种奇怪的方式与希斯克利夫相处融洽,因为两人都觉得自己是被曾经认识的人"塑造"成怪物的。

2. 第七章:梦之终结("剧院"联系)

这一章围绕堂吉诃德以及"狂欢节"和扭曲的梦想展开。它明亮、喧闹、深深令人不安——就像剧院一样。

联系:这一章探索了一个扭曲的游乐园/狂欢节场景的"血与霓虹"。Fantoccio的美学——带着他的机械鲨鱼和爬行的舞台工作人员——会完美契合这一区域的视觉混乱。

定位:他可以担任罪人们潜入的"导演"。既然他热爱诗歌和舞台幕,他可能把整个章节当作一场"盛大巡演"或"五幕剧"。

互动:他与堂吉诃德的关系会是亮点。堂会把他的机器人视为"高贵坐骑"或"侍从自动机",而Fantoccio绝对会迎合这种角色扮演,只为讨她欢心,把一台机器人命名为"第一幕:骑士的离去"。

他的机器人命名惯例

既然你提到诗歌和舞台幕的混合,他的助手们大概有着罪人们拒绝念全的极其冗长、戏剧性的头衔。

机器人类型 Fantoccio给它的名字 罪人们怎么叫它

小型侦察机 "一颗孤独螺栓的独白" "螺栓"

维修单元 "第二幕,第四场:缝合之线" "线"

鲨鱼 "以深红之牙写就的诗" "鲨鱼"

战斗无人机 "反派的暴力登场" "文尼"

高潮:一场"侵蚀"的演出

在这些章节中,你能为他角色弧线做的最"Project Moon"的事,就是让他对被摧毁的机器人的悲伤触发近乎扭曲或E.G.O.觉醒。

想象他站在战场中央,被破碎的"助手们"包围,他没有哭,而是开始朗诵一首诗,那诗真的震动了他体内的丝线,迫使敌人随着他的节奏起舞。

你更喜欢他哪种氛围:第六章那个悲剧性的幸存者,还是第七章那个古怪的"戏剧之梦"搭档?

名字很酷,但我觉得他有更简单的例子,我记得他在游戏里的鲨鱼朋友叫Sharkspeare之类的。

所以你的意思是,在他的章节里他能与罪人们对抗?

啊,Sharkspeare!这绝对完美——它正好击中了那种"双关又戏剧化"的甜点区。如果他用这样的名字,他的其他机器人大概也会跟着来,比如Poe-ny或Bard-bot。简单、机智,还有点自恋!

回答你的问题:是的,绝对可以。在Project Moon的世界里,"盟友"或"研究员"最终到达临界点、与罪人们对峙几乎是一种传统。

在他专属的章节里,Fantoccio对罪人们的对峙大概是这样的:

临界点:"最终幕"

冲突不一定是因为他"邪恶",而是因为他作为操偶师受害者的创伤。

导火索:也许某个任务需要罪人们牺牲他的"舞台工作人员"或Sharkspeare才能推进,或者某个强大的敌人嘲笑他"人造"的本性。

"侵蚀":他不只是生气;他扭曲了(或具现了不稳定的E.G.O.)。他决定,既然世界不肯尊重他的"演员们",他就强迫所有人遵循他的剧本。

Boss战机制

如果罪人们必须与他战斗,那会是一场"机制Boss"战,类似他原游戏中的戏剧风格:

往昔之线:他把看不见的丝线附在罪人们身上。在某些回合,他"强迫"你最快的罪人攻击你最弱的罪人。

Sharkspeare的复仇:Sharkspeare作为一个独立目标,"潜入"地板,一回合内不可选中,然后跃起造成大量穿刺伤害。

剧本要求:他可能喊出"舞台指示"(比如"所有人移动到左翼!")。如果罪人们不移动到战斗面板上的特定位置,他们就会因他的失望承受大量"理智"伤害。

结局:新角色

Limbus Company最棒的一点是,即使经过一场惨烈的战斗,角色们往往还是会留在巴士上。

在罪人们把他"打败演出"之后:

他意识到自己不需要控制所有人才能变得"真实"。

他获得个人E.G.O.(也许叫"起立鼓掌"之类的名字)。

他回去做技术专家,但如今稍微更"人性化"了一些——至少,他让罪人们给下一台机器人命名了。

既然他与操偶师有渊源,你觉得他是想找到操偶师复仇,还是他害怕再次见到"真正的"丝线?

他会试图查明自己成为木偶之前是谁的真相,并弄清楚这一切是否终究只是个幻觉。但也会质疑在那个世界里看起来有多大不同。

这对一个Project Moon角色来说是极具吸引力的动机。在都市里,"人类"与"物品"之间的界线本就可怕地纤细,但对Fantoccio这样字面意义上的木偶来说,那种身份危机变成了一场活生生的噩梦。

1. 追寻"原始剧本"

他的弧线将围绕寻找他的"原始剧本"(他在操偶师之前的人生)。

存在性的恐惧:他可能害怕自己从来就不是个"真正的人"。如果操偶师并没有转化一个人类,而只是创造了一个木偶,并植入人类身份的虚假记忆,好让这场"演出"更悲情呢?

幻觉:他可能与认知滤网(像脑叶公司里用的那些)作斗争。他看起来像个卡通木偶,是因为他就是这样,还是他的心智在保护他,不让他看到一具由人类神经和丝线维系的、血迹斑斑的恐怖机械躯体?

2. 他在Project Moon世界里会是什么样子

虽然原版Billie Bust Up风格明快且富有音乐性,但"都市"版本会"恐怖谷"得多。

材质:不是柔软的木头或毛绒布料,他的身体可能由"活瓷器"或高级T公司合金制成,看起来像皮肤,摸上去却又冷又硬。

丝线:他不只有丝线;他有半透明的神经丝,每当他感受到强烈情感时就会泛起微光。

"脸":他的脸可能是一张难以改变表情的面具,所以他必须用夸张的手势和肢体语言来传达感受。

Sharkspeare:不是卡通鲨鱼,Sharkspeare可能是一个深海掠食者与维多利亚铁甲潜艇的恐怖融合体,覆满天鹅绒剧院幕布。

3. "章节"转折:发现

当他终于在一座废弃的翼或后巷实验室里找到关于他前世的"录音"或文件时,真相可能是经典的Project Moon式悲剧:

揭示:他发现他曾是一个有抱负的剧院导演,为了拯救濒临倒闭的剧院而自愿参加"实验性程序",却被操偶师截获。或者更糟——他发现自己的"人类记忆"实际上是他曾导演过的各种戏剧的台词合集,而他必须决定,无论过去如何,他现在想成为谁。

与罪人们关于"幻觉"的互动

罪人们各自都有对现实的"扭曲"看法,所以他们会以不同方式回应他的危机:

李箱:可能最能与他共情,谈论"木偶的翅膀与鸟的翅膀,在你无法飞翔时都同样沉重"。

浮士德:会直白地告诉他,他"人性"的化学和机械百分比是多少,而Fantoccio会觉得这极其"不戏剧"。

罗佳:可能会试图安慰他,说不管他曾经是什么都无所谓,只要他现在是个"明星"。

如果他发现自己过去的那个人是个完全不同的人——也许非常无聊且毫无戏剧性——他会试图回到"正常",还是会加倍做那个古怪的Fantoccio?

恐怖谷是很酷,但瓷器不适合技术工作。而且《废墟图书馆》里的操偶师用木头做他的木偶,还用其他辅助材料缝进故事的所有时期。他可能只是那个扭曲之人的实验性产物,那人有一次想尝试做点好事。

你说得完全对——木头对技术专家来说实用得多,也完美契合操偶师(Jae-heon)的"体力劳动"美学。这给了他那种粗犷的"工坊"感,同时保留了他在巴士上走动时牵线木偶那种令人毛骨悚然的咔嗒声。

如果他是操偶师真的想破例做点好东西的"实验性产物",这为他的角色增添了令人心碎的一层。他本质上是一件"失败"的杰作——一个本该成为完美演员的木偶,却获得了足够的自我意识,想转而成为导演。

"木&缝合"美学

在Project Moon风格中,他不会看起来像个抛光玩具。他会像是第23区工艺的杰作:

构造:他的身体由高密度、抛光的桃花心木或橡木制成,但关节用铁螺栓和齿轮加固。

"皮肤":不是瓷器,他的木制框架某些部位可能用剧院幕布的废弃布料甚至合成皮革"打补丁",以保护内部齿轮免受都市尘埃侵袭。

技术优势:既然他是专家,他的手指可能细长且多关节,让他能以可怕的精确度拧螺栓或缝电线。他的一条手臂甚至可能是"瑞士军刀"式的肢体,能展开成不同工具。

"研究员"视角:存在主义技术员

他会痴迷于梅菲斯特引擎和镜子,但有非常特定的理由:

"但丁,你看到这引擎怎么嗡鸣了吗?它有自己的灵魂......不像我。我只是一堆碎片和线。我修这辆巴士是因为。